読書記録：Reading Journal Weekly

091010

hirokiss69 — 2009-10-11T00:36:27+09:00

読んでも書く前に忘れてしまうことが最近多くて、困る。

川上未映子『ヘヴン』講談社、2009.
・・・長いものを書くというのは、人によるけれど大変なことだと思う。川上さんは『わたくし率』以降さまざまなところで注目され、独特の文体にはファンも多くあるだろうけれど、その人が普通の小説を書くとどうなるのか、という。

まあ、普通の小説ってよく分からないですが、文体に関してはたとえば大阪弁がなりを潜める、とか。でも、それが彼女の作品に生き生きとしたリズムを与えていたわけだから、それは飛車角落ちで戦うことになるのか。

それは、それ。僕はこの作品、著者は迷走（瞑想？ではないな）しながら書いたと思うのです。彼女自身「どんな仕事もそうだと思うけれど、途中で何度ももう駄目だろうなあと思ったり、当初考えていたよりも時間がかかったりしたこともあり、こうして一冊の本になってみなさんに届くかたちとして完成することができたこと、信じられない気持ちと、本当にうれしい気持ちでいっぱいです。」とブログに書いていたけれど、作品はとにかく書き終わることが大事で、それが次につながる気がします。

で、当初ロンパリといじめられている男の子、そして同じようにいじめにあっている女の子の交感があって、僕はそのあたりとてもいい作だと思いました。人間の見た目が外見とつながっていると考える風潮は、人間が視覚に多くを頼っている以上有史以来かもしれないが、この二人はそれぞれに異なる理由で「異物」という認識を外部に振りまいている。そしてそれがいじめの原因になる。そのマークを守ろうとするコダマと手術によって克服するだろう主人公。二人に溝が出来る、という結構でもよかっただろう。

でも、ふたを開けてみるとそういうところに着地しているんじゃないなあ。なんだろう、もっと気持ち悪いものを予感させて、結局開陳せず。つまり物語が回収されずに、収斂せずに、終わった。そう感じました。

なので、この作品は僕の中で未完成で、そのまま出版するべきものだったとは思えません。でも、期待をさせる失敗だと思いました。もちろん、こういうコメントにも甘さはあって、彼女のこの作品を出版してしまった会社にも甘さがあって、そしてそれを買ってくれる読者の甘さがあって、ようするに世界は川上未映子に甘いんだな、と思うのですが。

すべての作品が一流の出来である必要はないし、そんなこと誰にも出来ないけれど、これあまり出来が良くなかったなあ、と僕は記憶するでしょう。そこそこうまく書けた佳作より、この失敗のほうが絶対値は大きい。

書肆ユリイカの本

hirokiss69 — 2009-09-10T19:21:43+09:00

おそらく、今年の秋一番読まなくてはいけない本は『書肆ユリイカの本』だと思う。

090909

hirokiss69 — 2009-09-09T02:26:00+09:00

書かないとどんどん怠けて、読んだ本も忘れてしまいます。困ったもの。憶えているものだけ、ちょこっとメモ。

西尾維新『きみとぼくの壊れた世界』講談社ノベルス。

・・・『化物語』が極めて好調な西尾維新さん。世界シリーズの第一巻にあたる。僕は若い人に本を薦めることが良くあるのですが、こちらは逆に若い人から薦められた本です。僕だってノベルス大好き時代があったのですが、本書の主人公同様ある意味その時期は過ぎたなあ、と感じてもいた。で、読みました。台詞回しの独特さなど、西尾維新の味が非常に良く出ている。で、それだけ、かなあ。結構読むのに時間がかかって、それはあまり没頭没入できなかった、ということなんだと思う。また別の作品に挑戦してみます。

幸田文『木』新潮文庫。

・・・『きもの』ですっかり魅了された僕。身を装うとはこういうことだったか、と二十歳を随分過ぎて気付かされた。植物好きの人は『フローラ逍遙』とともに愛玩すべき一冊。

平野啓一郎『顔のない裸体たち』新潮文庫。

・・・『日蝕』でデビュー、現在『ドーン』がドーンと出ている平野さん。正直苦手意識がずっとあって、でも根底には若くして成功されている方への妬みがあったのだと思うのです。最近そういったものがなくなってきて、（意外）と良い作家だなあと思えることが多くなりました（『文明の憂鬱』など読みながら、そう思う）。なんというか、昔ながらの作家だなあ、という文章。勿論文体巧者ですから、何でもできるんだ、だまされているんだ、といわれてしまえばそうかもしれませんが、刃を返して尋ねよう。文体って、どれが本物だというのさ。そしたら、そこにあるテクストを読んで良いか悪いか、あるいは楽しめるかにすべてがかかっているなあ、と思えるね。この作品はかなり現代、しかもインターネット上での出来事を仮構して加工して出来ているのですが、作品としてはそこまですごくないかなあ。それでもインパクト大。僕はこれから『決壊』を読むので（いつになることやら）、その予行演習も兼ねて、というところです。

大澤真幸、姜尚中編『ナショナリズム論・入門』有斐閣、2009.

・・・これは別の場所にすでに書いているものを下にコピペします。スーパーお買い得本ということのアピールがまず最初にあって、これ一冊で議論するのは厳しいが、すくなくとも素地を整えるのに良いと思う。実際には大・大澤真幸の『ナショナリズムの由来』に直截向かうのも良いし、その前の『ナショナリズム論の名著50 』から入っても良い。そこまで本格的には、という人はこの一冊で十分。とてもオススメです。

ナショナリズムを考える上で、必須な文献はたくさんあるのですが、そも議論の中身を知る前に素地となる知識を整えているだけで結構時間がかかります。でも最近とても優れた教科書が出来ました。

大澤真幸、姜尚中編『ナショナリズム論・入門』有斐閣、2009.

編者のお二人はそれぞれにナショナリズムを議論する書籍を出されています。とりわけ、大澤真幸の名は単に社会学を勉強している人だけでなく、今現在人文科学の領域で研究をしている人、あるいはこれからしようと思っている人にとって決して外せない。『ナショナリズムの由来』という大著（5000円でこの質、この量。決して高くないのです！）で圧倒的なナショナリズム論を打ち立てましたが、その前段階として幾つかの助走があり、『ナショナリズム論の名著50 』なども非常に優れた入門書となっています。今回大澤さんの執筆された箇所を見ると、これらを当然踏まえているので、大部（辞書みたい）に挑戦する前に手ごたえを見てみたい人にはうってつけ。

有斐閣アルマはこの出版社（法律、判例集とかで有名ですが）が大学の教科書として出しているもの。そういうつくりが如実に出ていて、それを上から見れば使いやすいのかもしれない。読み物として僕は読むけれど、少なくともナショナリズムを誰かに説明する、あるいは授業で取り扱うという人にとっては、とても便利です。

ナショナリズムを議論していながら、不思議なのはいつもコンセンサスが得られないことで、立場、歴史地理的フィールドによってそれぞれ違う見解が生まれます。でもそれを恐れずに、むしろ受け入れて進んでいかざるを得ません。そういう多様性を見事に孕んだ本です（前半ではかなり理論的な記述が目立ちますが、第三部は地球各地のナショナリズムを研究する方を一挙に勢ぞろいさせて、実践を見せてくれます。）。

個人的に序章、1章、4章、5章、6章がオススメ。2200円で大抵の議論に付いていけるようになる。お買い得と言わざるを得ません。フィヒテもルナンもコーンもアームストロングもアンダーソンもゲルナーもホブズボームもスミスも全部読んじゃった、という人以外オススメ。というか、そういう人にもオススメ。ナショナリズムとか興味ない人もオススメ。恋人に何をプレゼントしていいか迷っている人にもオススメだ！

090725-090809

hirokiss69 — 2009-08-09T23:22:47+09:00

荻原浩『押入れのちよ』新潮文庫。
・・・阿刀田高さんを髣髴とさせるホラー短編集。ホラーと言っても怖がらせるホラーばかりではなくて、ほんわか、哄笑の渦、あるいはすこし背筋が寒くなるというものもありヴァリエーションが豊富。そして小説言語でのチャレンジも随所でなされていて、語り手がクロスオーヴァーしたりする、結構おもしろい結構を持つ作品が多い。大変結構。ふう。

清水義範『国語入試問題必勝法』講談社文庫。

--『バラバラの名前』新潮文庫.

--『ドン・キホーテの末裔』ちくま書房、2007.
・・・文体模写などという、言うは易く行うは難しなことを飄々とやってしまうこの方。どれを読んでも最高に面白いのだが、三つ目はドン・キホーテ案内にも、批評にも、研究にもなっている大変お得な一冊。これを読んでしまえば少なくとも僕よりはドン・キホーテに詳しくなれます。スペイン文学のレポート課題に苦戦している人は是非手に取ってくれ。おっと、剽窃しちゃダメ。引用ならOK。考えるヒントをくれる一冊として手にとって欲しい。

セルバンテスの不朽の大作、がなぜ大作か分かる人は、説明できる人はどれくらいいるのだろう？読まずに語っている（騙っている）人も多いだろう。いや、実際長いしね。仕組みが分かっちゃってそれを種明かしされたら「ああ、そう」で終わってしまうかもしれない。トピックとしてのドン・キホーテに堕してしまいそう。そうならないためにはどうしたらいいか、って作品を本当に愉しんでいる人の話を聞けば良いのです。例えば清水義範さんがおすすめです、という感じ。

この本から実際のドン・キホーテに向かってもよし、老後の楽しみに取っておくもよし、ですがこの文学史上の最強な作品と正面切って取り組むというのは結構疲れることで、それを実直に見せてくれる清水さんは太っ腹というほかない。この人はもっともっと評価されるべきなのだが、書ける人は書きすぎてしまうという哀しみがあり、書きすぎると評価されないという馬鹿げた現象が起こってしまう。筒井さんもプリンスもそうだ。その筒井さんが『現代世界への問い (21世紀文学の創造) 』という本を作ったとき、清水さんを執筆人に加えているのはさすがで、そこでも物凄い作品を打ち上げていますよ、この人は。鹿爪らしい顔してブンガクを語るのに辟易している人におすすめ。

川上弘美『古道具中野商店』新潮文庫。
・・・既視感あるな、と思いきや長嶋有さんの『夕子ちゃんの近道』に出てくるフラココ屋を髣髴とさせ、それは似たようなシチュエーションの別の物語のようである。また解説が長嶋康郎さんということは・・・『古道具ニコニコ堂です』とも隣接しているのであって、これは三冊並べて読みたい。あと『ジャージの二人』も。

梨木香歩『からくりからくさ』新潮文庫。
・・・最近もっぱら好きな梨木香歩さんの長編。別の場所でも書いたけれど、僕のように植物愛はなはだしい人は是非読むべき作品。スローライフってソトコトみたいなことじゃないのよね（やめましょ、表面ばかり気取ったバブリーなロハス。あとロハスという概念もやめよう。ご都合主義と商業主義の最低なタッグだ）。

息の長い物語で、四人の女性の共同生活が描かれている。好きな箇所はたくさんあるんだけど、それぞれのキャラクターの性格、性質の違いが見事に描かれているところに作者の努力が見られる。

Ramón de la Cruz, Sainetes , Barcelona: Cátedra, 2004.
・・・18世紀スペインの演劇というのは一方にカルデロン直系のバロック演劇があって、対極にもっと「真面目な劇をやろうよ」という動きがある。真面目な、何ていったら怒られちゃうけれど、双方真面目なわけでただ、もっとルールに則った演劇を作ろうぜ、という人が造った悲劇はあまり面白くなくて、人気があったのは滑稽劇のほうだ。この辺は当然といえば当然で、大衆の趣味というのは正直なんだよね。で、後者のリーダーというか、18世紀を通じてもっとも人気のあった劇作家がこのラモン・デ・ラ・クルス。マドリーの大衆の有象無象を描いたことで風俗描写や演劇の舞台裏を知る歴史資料としてもかなりレベルが高いのだけれど、一幕モノの韻文劇（たいてい八音節のロマンセ、時々セギディージャスという別の詩形も入る)をたくさん書いた。そのジャンルをサイネテという。

デ・ラ・クルスの名前は知っていたのだけれど、僕にとっては彼は新古典派の劇作家、詩人と対立したという印象が強かった。でも、この人はちゃんと新古典演劇の知識も持っているし、モリエールとかイタリア演劇の翻訳、翻案をしていたりして、シェイクスピアをスペインに導入したのはほかでもないこの人だったりするので、単に滑稽演劇の旗手と捉えるとイメージがかなり狭くなる。危険だ。

かつ彼の演劇で面白いのはメタ演劇になっていて、これから舞台をあける前の楽屋の会話とか、最近の演劇の流行について云々をほかでもない舞台上で議論したりしてかなり面白い。

ただし、18世紀マドリーの風俗に関する知識がないとまず読めないので、註の充実したカテドラ版かクリティカ版(今は入手しづらいかもしれないが、随時廉価版が出ているのでしばし待って欲しい)で読むのがオススメ。600行くらいなのでスラスラ読めるはず。内容はほんと、面白いです。

下川潔「ロック」松永澄夫編『哲学の歴史〈第6巻〉知識・経験・啓蒙―18世紀人間の科学に向かって』中央公論新社、2007、83－162.
・・・中央公論新社創業120周年記念に出された大シリーズだが、装丁はペーパーバインドで取り回しが利く。なぜHistoire de la philosophieと仏語でタイトルを付けたのかはさておき。ヴィーコやロックからはじまって、最後はメーヌ・ド・ビランまで18世紀大活躍し、以後に与えた影響も大な知の巨人の簡潔な概説が14章にわたり600ページを優に越えてドドーン、と。3200円でこの内容ならお安いです。とりわけロックに関する下川さんの概説は他を凌駕する完成度とヴォリュームで、この部分を読むだけでロックの経歴と彼の主著三点、すなわち『人間知性論』『統治二論』『寛容についての書簡』に関するアウトラインがしっかり分かってしまう。本当によく知っている人じゃないとこういうのは書けない。おすすめ。随所に挟まれたコラムにも面白いものがいくつか散見する。学魔による「哲学者は蛇の庭を歩く」も含まれている。高山大人周辺を彷徨している人なら「ライン・オブ・ビューティ」や「イギリス風景庭園」がびびっとリンクしてしまうはず。「クオリア」概念はロックがとっくに言ってるよ、と僕は言うのだがなかなか賛同を得られない。騙されたと思って読んでみて。

090713-090724

hirokiss69 — 2009-07-27T12:13:04+09:00

エドワード・サイード『オリエンタリズム』平凡社ライブラリー、1993.
・・・全人類必読の書。とりわけヨーロッパ研究者とヨーロッパ人は絶対読むべし。註が下巻にまとまっているのが欠点だが、このヴォリュム、内容でこの値段はすごい。翻訳も秀逸で、今沢紀子さんには深く感謝したい。この翻訳を読んで「難しい」と思う人がいるのだろうか。これほどストレートな翻訳を僕は知らない。サイードは初めから日本語で書いたのかと思ったくらい。はっきり言おう、分からない箇所が一つもなかったと。仮に誤訳やタームの多義性を移せていない箇所があったとして、それで翻訳の価値は減ずることがない。その場合、読み手の想像力を糾弾すべきだ。ああ、どっちにも取れるな、と思えたらそれで良いじゃないか。

fore thoughts 1
　日本の人はとても親切ね。英語が通じなかったとしてもすごく一生懸命道を教えてくれたりするもの。とダークブロンドの彼女が言ったとき、僕は成田エクスプレスの到着ホームでふと考えた。アジア、アフリカ、あるいは南アメリカ大陸から来た人間も同じように感じることはないだろう、と。単に僕の狭量ですめばそれで良い話なのかもしれないけれど。

fore thoughts 2
　僕のヨーロッパ愛は強くて、もはやそれ以外の場所には行くことがない。もちろん旅行というようなものでもなくて、何とかその風景に入り込むことは出来ないかという切実ささえそこには含まれている。しかし何と言ってもヨーロッパは、とりわけ西ヨーロッパは人種差別主義と訳されるのが適当なレイシズムの本場なのである。僕のヨーロッパ愛は遂には劣等意識の反転であり、持たざるものとして差別されることを許容しながら生かされる、あるいは許されることを嬉々として受け入れているだけ、なのか。行くな、行くな、ヨーロッパなんて。

fore thoughts 3
　おそらくO.J.Simpsonは有罪なのだ。人を殺しているのだ。彼はアメリカン・フットボールのヒーローとして許容され、名誉白人として｢白い｣妻を娶ることが許された。彼が裁かれないことは黒人にとっての勝利としてなのだ、とインタビュに答える黒人が言った。待て、それは一旦白人のカテゴリに含まれたものはすべての罪を免れる特権的な場所に立たされているということではないか。つまり白人･男性という位置に。

fore thoughts 4
Michael Jacksonが手術を繰り返したか、それともただ三度だけオペを施されたのか、という回数の問題ではない。彼が白人になりたかったのだとしたら、それは彼を肉体的･精神的にディフォームしたのだし、そうでなかったのだとしたら、彼をそう見る社会にディフォームされたのである。どちらも悲劇だ。いずれにしても彼は社会に殺された。

body

　人種差別はヨーロッパの特産品だと思う。だから僕は自分が人生の割合大きな部分その言語を一つ選んで勉強したことについて、わずかに痛痒を覚え、それは次第に広がり、いつしか憎悪に成り代わるのではないかと思っている。というか、恐れている。
　モノの見方は教育や刷り込みによってなされている。モノの見方は多様な意味・機能の体系の中で形成されている。どちらも前提として人が生まれる前に用意されていることが多い。とりわけ後者をディスクールと呼んでも良いけれど、特殊な言葉使いなので出来れば避けた方が良い。フーコーを分かるにはまずスキンヘッドにする必要がある。冗談だけれど、冗談じゃない。人のタームを理解する覚悟を示せ、ということ。これは繰り返しになるので省く。
　表層的に、学術的に『オリエンタリズム』を学術研究に関わる人が援用する際に気をつけなければならないのは、恐らく引用するにあたってサイードと同じ立場でこれを言表することが出来る立場にいる人はいない、ということだ。僕達にとってパレスティナの問題は遠く、サイードにとって深い。端的にいえば、彼の恨み節の集大成であるのだから、相当な注意をしなければこれを取り込んではいけない。
　でもサイードは個人的な恨みを表出することで、問題を解決できると思うようなおめでたい人ではないから、そういう書物にならないように最大限の注意をしている。しかし、である。書き手が注意し、そして読み手も注意をするのでなければ、この本は危険だ。
　さらに『オリエンタリズム』は最終的にはオリエンタリズム(サイードの言うモノの見方、学術、政治的に利用されていった思考のスタイル)だけを取り上げているのではない。むしろ今カッコの中に入れたものは世に蔓延している。ユダヤ人は鉤鼻だの、アフリカ人はセックスがすごいだの。さらにもっと怖いのは「○○（の人）はちょっと違う」という時のちょっとだ。多分これは西日本でなければ分からないかもしれない。表象されないことの方が、根が深い。
　そういった意識されないフレーミングを問題としている『オリエンタリズム』に感銘を受けた人なら、サイード研究、アラブ研究、広くオリエント研究（オクシデント研究がない不均衡）に関わる人を別にすれば、本書は他者論の重要な礎（誤変換で「意志杖」と出てきた）であり、おそらく他者表象のタクティクスには殆ど共通している差異化のテクネが盛りだくさんなので、そういう使い方をされるべきだ。すべての差別は根が一緒。

after thoughts 1
　サイードが何を語りたかったか、を抜きにして単なる学術研究書として利用する道は本書にはない。

after thoughts 2
　オリエンタリズムに対し、それを拡大反復したオクシデンタリズムを作ったとしても意味はない。

after thoughts 3
　僕など短絡的なので、「じゃあ、今日から５年間役割を入れ替えてみたら」というようなことを思いもする。けれど報復になるような枠組みの再利用に堕することは目に見えている。そうだ、目に見えなかったものを意識すること。そこから始めれば良い。他者に出会ったヨーロッパ人が「こいつら、人間じゃねえ」と思ったとき、他者を人間だと思ったからそう言ったのだ。そしてこう言わせた惧れが、ずっと僕達の他者表象や他者との関係性の構築に内包されている。

三浦しをん『仏果を得ず』双葉社、2007.

・・・伝統芸能モノ、というジャンルがあるのかどうか。佐藤多佳子さんの『しゃべれどもしゃべれども』が落語、三浦さんの本書が文楽、このちょっと異世界というか、僕のように花柳界上流社会に縁のない人間にはみやびやかにしてバサラ、奇矯にして豪奢華麗な世界を覗く事はなかなか出来ないのだけれど、それはさておいても自分に縁のない世界に足を踏み入れるというのは愉しい体験で、それを小説の中で体験できるというのはすごい。小説はすごいなあ。三浦さんは普通なものを普通に、奇妙なものを奇妙に、ととにかく器用に書き分けられる方なのだが、その本気を見たい見たいと思っていた。僕としては装丁ならびに目次も可愛い本書の方が、書き巧者の彼女のちょっとしたこだわりの淵を見せられたようで嬉しかった。

090706-090712

hirokiss69 — 2009-07-13T06:29:09+09:00

梨木香歩『西の魔女が死んだ』新潮文庫.
・・・『魔女の宅急便』冒頭を髣髴とさせる魔女ネス。つまり妖しげな魔法とかじゃなくて、本草学（ハーバル・スタディ、ハーバリズム）や日常生活をより円滑に送るための知恵みたいなものを備えた人が魔女。善き魔女だ。イギリス人の祖母と中学校でいじめに遭った娘が二人で暮らしてみる。タイトルから分かるように祖母が死んだところから始まる。そして、その祖母に大切なものを教わった、という物語なんだけれど、児童文学、絵本的でよろしい。映画にもなったんですね。

梨木香歩『村田エフェンディ滞土録』角川文庫.
・・・文庫の方が表紙が可愛い。題名は「たいとろく」。トルコ滞在記の意。トルコは親日といわれているけれど、僕自身にはあまりかかわりがなくて、それでもいつか訪れてみたら愉しいだろう。考古学の勉強をするためトルコに渡った村田さんの滞在の記録、下宿での生活風景などがメインなのに最終章で劇的な転換が起こる。その一章を読むためだけに買ってほしい。おすすめ。

もうしばらくこの人の書くものを読むと思います。

090629-090705

hirokiss69 — 2009-07-06T08:43:35+09:00

アントニー・Ｄ・スミス『選ばれた民―ナショナル・アイデンティティ、宗教、歴史』青木書店、2007.
・・・言わずと知れた斯界の帝王が選民思想を中心に、ナショナル・アイデンティティを形成するに貢献する「文化的資源」の代表的な素材の発展と利用を(結構)包括的に論じているが、その適用のパースペクティブはかなり限られている。もちろんこれを枠組みとして参照することは有益であると思う。僕には6章が一番面白かった。あと、英語圏の人はPatriaという言葉を持たないせいで（patriotはある）、このネイション研究に大きなデメリットを追っているからロマンス語を勉強した方がいいと思う。冗談でなく、本当に。homelandじゃわからないでしょ。

山田詠美『風味絶佳』文芸春秋、2005.
・・・この人正直苦手なので、暗澹たる気持ちで読んだのだけれど、やっぱり肌にあわない。世の中にはいいスノッブと悪いスノッブがあって、僕にとってこの人は後者だ。ところで長嶋有さんの『夕子ちゃんの近道』あとがきに確かこの人が出てくるのだけれど、その時も非常に不愉快だった。ようするに、自分を棚上げしてかっこつけるという世の中の小説家皆がやっていることなのだが（林真理子とかさ）、この人がやるとあまりのちぐはぐさと、新刊を出す時に顔写真を添える広告の悪辣からどうしても、どうしても嫌な気持ちになる。もちろん、彼女のファンはそれでいいのだけど、僕が好きでない、ただそれだけ。『文学界』に掲載された短編集で「アトリエ」、「春眠」がよかったけれど、世の中もっといい作品はある。あ、装丁が良い。あと各話の扉絵が良い。

三島由紀夫『不道徳教育講座』角川書店、1995.

・・・理由は分からないが、今回は苦手な書き手の本を読んでしまった。僕は三島由紀夫が嫌いだ。大嫌い。蛇蝎のごとく嫌っておる。文章の巧みなところがますます嫌いである。それくらい、つまり三島を嫌いな僕が惚れ惚れするほどいい文章を書く。その点、このエッセイはいいですよ。たいした文章を書いているわけではない。内容はこれ、結構面白くて、案外彼に親近感を抱いてしまいそうになりました。悪くない。

荒俣宏(編)『知識人99人の死に方』角川文庫、2000.

・・・まず僕のように暗い人間はあまり読まないほうが良いのだけれど、それを踏まえて読むと死に様とは生き様です。ある作家が書いていることには、死という経験を持たないことで作家はどうしても創作を裏切っているというのだが、そう死んでしまえば死について語ることが出来ないので、当然これはパラドキシカルである。ドキドキしながら読んでいたけれど、人選（サンプルの取り方？）も面白い。就寝前に心臓の音に耳を澄ます人は読まないほうが良いと思う。

諏訪哲史「ロンバルディア遠景」『群像』2009年5月号。

・・・奇談とSMやグロ、現代詩が好きで、細かにおなじものが整列していると吐き気を覚える人は読むと良いかも。作者は『アサッテの人』の諏訪哲史さん。スノッブ（これは良い意味）で頭でっかちかもしれないが、僕は嫌いじゃない。ただそんなに優れた作でもない。半分くらいにしたらもっと良かったかも。こちらではもっと評価が高い。僕も（ほぼ）完全同意見なのに評価は低い。面白いものですね。

090628

hirokiss69 — 2009-06-28T03:39:31+09:00

・森見登美彦『夜は短し歩けよ乙女』角川文庫。

今更なのですが、友達がステレオで大絶賛(お二人並んで、という意味ね）。いろんな人が読みなよといっていたのだけれど、ここまで通り過ぎてしまったこの一冊。自分はもっと早く出会うべきでした。オモチロイこと、私ごときがつらつら書くまでもなく、まだ読んでいない御仁は騙されたと思って、さあ、さあ。という一冊。言葉遣いのレトロさが趣味に合うなら、思いっきり楽しめるはず。今年は太宰生誕100年ですが、彼の作品に『夜は短し歩けよ乙女』、『”文学少女”と死にたがりの道化』、『脳病院へまゐります。』をあわせて読むと、実に見事なトリビュートが出来上がります。

・三浦しをん『まほろ駅前多田便利軒』文芸春秋。

各章の扉の絵も素敵なんだよね。便利屋稼業なんて想像もつきませんが、作者の筆の滑らかさに酔う一冊。これが代表作というのは分かりやすいが、もっともっと凄いことが出来ちゃう人だということが滲み出しているので、どうしてもここで満足するわけには行かない。

・アントニー・D・スミス『ネイションとエスニシティ―歴史社会学的考察』名古屋大学出版会。

アンソニーじゃだめか、という疑問はさておき(DはDavidのDみたいです)。ネイションの問題を考えていると、ふたつの潮流に引き裂かれる。ひとつはネイションというのは昔からあったとする意見。もうひとつはネイションは近代の産物であるという意見。これについて折衷案を示したというか、スミス自身はすごく頭のいい人でしかもたくさんのケースを引き合いに出して議論をするのだけれど、おいわざわざエトニとか変な用語使わなくてもいいんじゃないの、というのが根本にわだかまっている。大澤真幸さんの批評（『ナショナリズム論の名著50 』所収）を読むと、スミスを上手く使うことでナショナリズムやネイションを議論する際に必ず付き纏うこの二つの潮流を上手く捉えられる。皮肉なのはスミスがそれを企図したのとは逆のやり方で、ということだけれど、スミスが立派な研究者であることはそのことによって少しも揺るがない。

スミスは幾つか翻訳があるけれど、この問題を真剣に扱う人以外は、すべてを読む必要はないかもしれない。そのなかで一冊選ぶならこれかなあ。２段組、2週間くらいかかって読みました。でもそれだけの価値はある。スミスの言ってることに心から同意できないけれど、この人の態度には尊敬を惜しまない。つまり、誠実なのだ。

ついでですが、これとこれも読んでいます。でも『ネイションとエスニシティ―歴史社会学的考察』が一番インパクトがありました。

食わず嫌いは損をする。

hirokiss69 — 2009-05-11T01:44:48+09:00

三浦しをん『私が語りはじめた彼は』新潮文庫。

食わず嫌いは損をする。そうでなくても、人生で読むことの出来る本は限られているというのに。それでも、自分ひとりでは手に取らなかったような作品に、誰かに紹介していただいたおかげで出会えるというのはとても嬉しいことです。

僕よりも随分年若い、それでいて深い書物愛をお持ちの方のブログで紹介されている本は、一冊でも多く手に取りたいと思って生活している。そうした出会いの中で、自分の狭隘な視野になかったものと、自分が集中して考えてきた何ごとかが繋がるという稀有な瞬間もあるのだと考えることが、いわば文字を通じた悠長な情報伝達の醍醐味である。

三浦しをんさんの名前を見ずに過ごすことは一日としてない、この数年。それくらい人気作家であるし、注目を集める書き手であるのだけれど、それゆえに手を出しづらいと思っていた感がある。典型的な食わず嫌いであるけれど、やはり自分は間違っていたと居住まいを正す。

とにかく、突飛な文学は読みたくない、と思う人にはうってつけ、それくらいスタンダードな、そう「ありきたりな」文学の伝統を見事に踏襲している。このありきたりさは、この作品の中で、ひとつの技術として使われているもので、彼女のその他の作品にはもっと意欲的な実験が盛り込まれているのだけれど、それは彼女の書き手としての実力に感服した人が、もう一度驚くためにここでは沈黙しておきます。

気になる題名は、はて「なんだったか？」と思ったけれど、巻末に但し書きがありました。ひとつにはその作品へのゆるやかなオマージュなのだと思う。

まずは、よい文章の書き手による、なめらかな日本語に酔いたい一冊。構成の妙、伏線の妙もおのずと香り立つ。佳作。

El Robinson español

hirokiss69 — 2009-03-20T09:40:41+09:00

Auguste Genin (ed.). El Robinson español. Madrid: Espasa-Calpe, 1927.

タイトルを見るだに興味深いが、『スペインのロビンソン』と後代名付けられた珍しいテクストがある。もともとの手稿に付されたタイトルはこれとは全然異なっている。

Acaecimientos de la vida de don Pedro de Peralta Terreros y Guevara
Los relatos para mi hijo querido hijo
P. de P. T. y G.

『ドン･ペドロ・デ・ペラルタ・テレロス・イ・ゲバラの生涯の出来事
わが愛する息子への物語
P. de P. T. y G.』

とある。ここで分かるのは、本人が書いたという設定（あるいは恐らく本人が書いたのだろう）。そして執筆の時点で息子が一人いたということくらい。

メキシコ革命のさなか、オーギュスト・ジェナンというフランス人の研究者が今にも焼かれようとしている書物を兵士から安値で買い取る。その中にあった一冊。焼けたところや痛みもあったけれど、内容が面白かったのでこのような形で世に送り出したわけだが、出版に際して『スペインのロビンソン』という名前をつけた。幸か不幸か。

『ロビンソン漂流記』はDaniel DeFoeが書いたThe Life and Strange Surprising Adventures of Robinson Crusoe（1719年）のこと。子供向けの絵本もあり、名前は誰でも知っているが、実際に読んだことがある人は少ないかもしれない（新潮文庫から吉田健一さんによる素晴らしい翻訳が出ている）。「無人島でサバイバル！」などと説明されるよりもはるかに濃密な記録。そもそも、無人島へ行くまでが結構長い。着いてからもかなり細々と記録を残している。真実、誰もいない（と本人は思っている）場所で孤独に生きていくための苦労が描かれているのでこれがサバイバルマニュアル的に考えられるのは当然なのだが、僕としては記録への偏執をこそこの作品の一番面白いところと考えたい。冒頭に薔薇十字の名前が燦然と輝いて、18世紀オカルト好きは垂涎の極みである。引きこもりの人にもオススメだ。

余談になるが、『ロビンソン』は昔英語の教科書に掲載されていた（その中で従僕フライデーの取り扱いが人種的な問題に配慮して変容していく過程は『日本人は英語をどう学んできたか英語教育の社会文化史』や『近代日本の英語科教育史―職業系諸学校による英語教育の大衆化過程』の著書がある江利川先生ならこの上なく面白く説明をしてくれるだろう）。また共産主義者がこぞって読んでいたという面白いエピソードもある。理由を知りたい人は『近代文化史入門超英文学講義 (講談社学術文庫) 』を一読して欲しい。

さて、本家は記録小説、メディア小説としても秀逸だが、この手稿が『スペインのロビンソン』とされている理由は残念ながら、漂流者の遍歴という程度でしかない。スペイン生まれの男が亡くなった叔父の遺産を受け取りにメキシコへ行く話。主人公であり語り手であるドン・ペドロの自分語りで、実のところ伝記なのか、小説なのか、判別できない。自身についてその出自を詳細に語っているし、伝記とするのが正当であると思うが、僕がそう片付けるのが惜しいと思う理由は次の通り。

まず、書き慣れているという印象だ。人生の終わりに「そうだ、自伝でも書いておくか」と思って書いたにしては上手すぎるのである。小説としての筋の運び、会話の挿入、分量の配分など、見事なのである。もう一度言う。素人にしては上手すぎるのだ。

そして、ここが僕の恐れ入ったところなのだけれど、全体で五章ほどだが、最初の一章が実は大恋愛小説なのである。全然ロビンソンじゃない。『はつ恋』と『新エロイーズ』と『椿姫』を合わせたような、濃密な恋愛小説。えっと、「わが愛する息子への物語」と書いていたはずだが、とにかく在りし日の恋を思い出して筆がどんどん滑っていくような、それでいて粗さがない見事な小説。この文学性というか、恋愛小説として秀逸な点をこそ編者は強調するべきだと思う。

書き手ドン・ペドロは1762年6月18日ムルシア生まれ。サラマンカ大学に学んだ（31、33頁）。ディテールからして全くのフィクションと考えるのは不可能だけれど、この御仁他にも色々と作品を書いたのではないかと思わせられる。とりわけ、この恋愛小説部分の心情の吐露など、仮にいわゆる文学サロンのようなところに出入りして、同時代の小説を知っていなければ、執筆は不可能であったろうと思われる。

そんなわけで、本書の第一章は18世紀スペインの恋愛小説として僕の中で分類しておく。